GasparFriedrichよりもロマンティックな絵画の感覚をうまく捉えることができたアーティストは、このドイツ出身のアーティストよりも少ないです。フリードリヒは、彼の作曲の登場人物よりも自然を優先し、彼を取り巻く世界における人間の無意味さを示しています。彼の作品は、芸術家が彼自身の懸念を反映した個人的な絵画を描くような、人間の存在に対する彼の感情の反応です。
この機会に、美術史家によると、フリードリッヒは同じ構図の中でカップルを装う2つの作品、オークの森の修道院と海岸の僧侶を紹介します。 1810年にベルリンアカデミーホールでフォグオンザマウンテンなどの作品を発表したとき、芸術家はすでに芸術のパノラマに革命を起こしていました。芸術家は再び芸術の限界を超えました。両方の帆布は愛好家の間で大きな批判を引き起こしましたが、同時に、彼らは強力な注目を集め、フリードリッヒ同じように賞賛され嫌われた瞬間の芸術的人物の1人になりました。プロシアのフリードリヒ・ヴィルヘルム4世が両方の作品を所有し、現在ベルリンのオールドアートギャラリーに展示されています。
どちらの絵も、帆布に油彩で描かれ、横長の形式で、幅は約170センチです。幅と高さの10メートル強。ホルムオークの修道院では、アーティストは、裸のホルムオークの幹と枝の間に現れるゴシック様式の建造物の残骸を私たちに提示します。アーティストは、ポメラニア地方のエルデナ修道院の遺跡に触発されたようです。シーンを完成させるのは、修道院の門の前にある小さな墓石と、ある種の静かな行列で彼らに向かっている小さなキャラクターです。僧侶のように見えるこれらのキャラクターのサイズは非常に小さいので、詳細や特徴がない小さな黒っぽいスポットにすぎません。一部の作家は、フリードリヒの作品と現代の作家の詩との比較を確立し、その作品が自然地域とキリスト教徒の間の通過を表すようにしています。
彼の部分 海岸の前の僧侶 は、芸術家が風景を究極の結果に導くキャンバスです。 すべてを飲み込む海洋シーンについてであり、キャラクターは作曲の口実にはなりません。ある種のビーチや砂浜で、アーティストは海岸にいる僧侶の姿を見せてくれます。暗くて黒っぽい海で、広大さだけでなく未知の世界を呼び起こします。空は、その一部として、構成の主人公であり、キャンバスのほぼ全体を占めています。暗い雲が地平線に群がり、微妙な比喩で光に向かって上昇します。
